Galería "La Tira" Xátiva.  Día 9 de marzo. Entrevista para Televisión.

Próxima Exposición : "Esencia de Mar" Galería la Tira . Xátiva. del 8 de marzo al 3 de abril.

El siguiente mural mide 1x4 metros. He utilizado cuatro lienzos de un metro cuadrado cada uno. Desde hace algún tiempo uno de los temas que me suscita más interés es este, lo primero que veo al sumergirme cuando empiezo las inmersiones desde la orilla es simplemente arena y agua. Es una visión que a lo largo de veinte años me pasó desapercibida y jamás contemplé como tema. Ahora sin embargo esta aparente simplicidad del espacio y el color me emociona...es minimalista, evocadora, sugerente.  

Una de mis obras titulada "Boreas" constituye la portada del nuevo número de la revista BCI.

Hace tiempo pinté un pequeño cuadro que mide 20 x 20 cm y representa los restos de una barca en un estado muy avanzado de destrucción. Con el paso del tiempo esa obra ha ido seduciéndome hasta el punto de desear pintarla en un tamaño de 200 x 200 cm. y dividida en cuatro lienzos de un metro cuadrado  cada uno. Este es el resultado.

La asociación AVAN que realiza una labor admirable entorno a pacientes  afectados con enfermedades neurológicas, me pidió que participara en una fiesta. Mi trabajo consistiría en pintar un cuadro en el interior de una magnífica piscina del Club Natació Sabadell. El motivo del cuadro sería una silla de ruedas sumergida de las que utilizan con los enfermos. Todo el proceso de mi trabajo era seguido por el público asistente a través de un  gran  monitor  que había en las gradas. Finalmente algunos niños  se sumergieron en apnea para ver el resultado de la obra. Nunca había pintado en agua dulce y jamás en una piscina,...ha sido la única vez y he de decir desde este humilde blog que la mirada de esos niños observando el cuadro a mi alrededor  me hizo llorar bajo el  agua.

Desde esta página ...mis mejores deseos de futuro para ellos.

PINTANDO EN REPÚBLICA DOMINICANA.

Durante el mes de Julio del año 2012 tuve el privilegio de pintar bajo las aguas de República Dominicana, justo en el lugar donde se encuentra el Océano Atlántico con el Mar Caribe. Se mezcla un mar con otro, jugando en las corrientes a mantener su identidad propia y justo en ese enclave pinté seis obras, buscando   el abrigo de los arrecifes que me permitiera  pintar sin el azote racheado de las corrientes submarinas. En otras ocasiones eso no fue posible y luché como en tantos otros mares  a lo largo del planeta, con esa dificultad añadida . Llegué a perder los tubos de pintura que se dispersaban por el fondo empujados por la fuerza del mar...los encontraba y cambiaba de lugar hasta que aquel ambiente aparecía finalmente reflejado sobre el lienzo.

 Es algo más que un placer...algo más que una obsesión...algo más que un trabajo...algo más que un reto...

Así mismo pinté un díptico en la mítica isla Cayo Levantado, comúnmente conocida como "isla Bacardi" porque en ella se rodó el anuncio de esta conocida marca de ron. Es uno de los lugares más bellos que he conocido.

En esta aventura encontré a uno de los mejores fotógrafos submarinos a nivel mundial, el argentino Rodrigo Ardanaz,   me fotografió mientras trabajaba, la colección de fotografías que me realizó constituye  un legado importante para mí. Recomiendo una visita a su web donde podemos disfrutar de los magníficos reportajes submarinos que ha realizado por todo el planeta; www.dnsimage.com .

El soporte técnico lo obtuve del club de buceo Mariana Caribbean Sports S.A.

Al final del apartado de este blog "Fotos Submarinas" hay un reportaje del viaje.

Alfonso Cruz.

Cabeza de Toro.

República Dominicana.

Participación en la exposición "DESHABITAR"  con la obra "MADRID DICIEMBRE 50".

SINERGIES.

Exposición colectiva en la Galería VIDRART.  MENORCA.

"CARA A CARA". Con Víctor Colomer. Diari de Sabadell.

Alfonso Cruz, pintor submarino : «Bajo el mar se puede hacer hasta el amor»

Publicat el 23 novembre 2011 per Victor Colomer

Hacer submarinismo en la mili, rescatar cadáveres de ahogados y trabajar en las cenagosas aguas del puerto de Barcelona le curtió tanto que hoy, para él, pintar lienzos al óleo bajo el mar es un acto de relajación.
El pintor submarino egarense, Alfonso Cruz Suárez, 53, ya ha pintado mil cuadros bajo el mar y los ha vendido. Alguno por 24.000 euros. Le invitan en todo el mundo y este viernes inaugura en Aguilart de Castellar del Vallès.

  ¿Es usted un buzo que pinta o un pintor que se sumerge?
Sin ninguna duda un pintor que se sumerge. Hacerlo
bajo el agua es  sólo una anécdota.
Pues se ha especializado en ello.
Porque después de 15 años de hacer hiperrealismo y exponer hasta en galerías de Nueva York, me cansé de sacrificar tantas horas encerrado en un estudio.
¿La pintura submarina es más espontánea?
Eso es. No tengo ni que abocetar. Todo es más rápido, más libre.
Le limita el tiempo.
Tengo oxígeno para un máximo de dos horas. Al estar quieto, consumo muy poco aire.
¿Siempre cuadros pequeños?
A veces sumo en uno grande, pequeños cuadros pintados en distintas inmersiones.
¿Cuántos habrá como usted en el mundo?
Muy pocos. El primero fue el hindo-escocés de Madrás, Zarh Pritchard que en 1905 ya bajaba con escafandra y pies de plomo.

¿Usted fue el segundo?
No. El segundo fue mi amigo André Laban del equipo Costeau. Hubo un par más con poca obra y luego ya vengo yo. Tras de mi han salido otros a los que asesoro.
¿El óleo no se disuelve en agua?
No. Pero el lienzo hay que impermeabilizarlo.
¿Seguro que no hace una foto y luego lo pinta en casa?
Eso no tendría ningún sentido. El óleo actúa diferente en el lienzo con la presión, el medio líquido… Enseguida se ve la diferencia.
Mucha barca hundida, veo.
Me sugieren mucho. Algunas las visito una y otra vez y veo su progresiva degradación. Como el ser humano.
Pues no veo el parecido.
Ha tenido una vida útil, está en el fondo del mar, se apoderan de ella microorganismos… Ese deterioro es para mi muy poético.
Como pintar un cadáver en putrefacción.
No. Desgraciadamente he tenido mucha relación con cadáveres bajo el agua y sé de lo que hablo.
¿Un ahogado te mira a los ojos?
A veces ya no tiene ojos. Ni labios. Es una imagen espectral, muy dura. No hay nada de poético en ella.
Todos los pintores buscan la luz. Bajo el mar no la hay.
A 15 metros aún hay luz y color. Y si bajo más llevo una linterna. Ahora, por ejemplo, vengo de Cuba donde he tenido que descender a 30 metros para pintar un buque español hundido por los americanos para un documental de Thalassa.
¿Pinta flotando?
Nunca. Necesito tener los pies bien anclados en el suelo. Lo que sí flotan son los tapones de los tubos de pintura. Y el lienzo a veces lo lastro con pesos.
Toda una técnica.
La experiencia te enseña dónde colgarte el trapo para limpiar la espátula, cómo preservar la pintura del zarpazo de una aleta, cómo estalla en briznas el azul prusia…
¿Pintaría bajo el Amazonas?
No me gustan los ríos. Me recuerdan demasiado mi época de rescatador. Prefería pintar bajo el hielo.
¿A veces desea subir a un piso volando por la fachada?
¡Sí! Pasa exactamente así. En el mar subes y bajas tan fácilmente.
¿Sin gafas saldría otro cuadro?
Seguro, pero no leería las letras de los tubos de pintura.
¿El color que más gasta es el azul?
Evidentemente, pero he descubierto cientos de azules.
¿Lo más importante?
Concentrarse en la pintura a pesar del tiburón blanco de Kenia que te ronda, de esa corriente que se te lleva, de aquella turbulencia…
¿Y relajarse?
Yo he llegado a dormir bajo el mar.
¿Se podría hacer música?
Bajo el mar se puede hacer de todo, hasta el amor (se ruboriza).
No haré más preguntas, señoría

Y ENCIMA POETA

No tiene bastante con su doble faceta de buzo y artista. También es poeta.
«Hoy día se sospecha de quien hace dibujo y música a la vez pero tu puedes ser un gran músico y no saberlo. Yo he publicado varios libros de poemas y tengo otros en el cajón esperando a mi jubilación como buzo:
Ella ríe con ganas/ y un lucero la observa./ Después llega el amanecer».

NUEVA EXPOSICIÓN DE ALFONSO CRUZ.

GENT THALASSA

Cenote Ilona. Ciénaga de Zapata. Cuba.

Foto: Josép Lluis Secorún.

  

Alfonso Cruz, pintor de les profunditats

Alfonso Cruz ha pintat prop de nou-cents quadres sota el mar.

 

L'Alfonso Cruz t és un cas insòlit dins del món de les arts plàstiques. En les últimes dues dècades ha pintat prop de nou-cents quadres des fons submarins, que avui estan dissemintas per col·leccions particulars i museus.
Con la pintura submarina ha encontrado un camino que congenia su vieja pasión por el mar con sus inquietudes como artista.

“Tenia deu anys i vam anar un dia a veure el mar. Va ser la primera vegada. Ho recordo grandiós, immens; i a més, en la mentalitat d'un nen de deu anys, la cosa que em va sorprendre és que donava petits regals: petxines, cargols de mar... Una diversitat de misteris que em van captivar. Des de llavors, la meva relació amb el mar ha estat contínua i cada vegada més forta”.

Un dia de 1992 en què el reporter Josep Lluís Secorún estava fent un reportatge per Thalassa en una platja de Tossa, va veure sortir del mar un submarinista que portava un quadre a la mà. Així va conèixer a l'Alfonso, que feia pocs mesos que havia començat a pintar sota l'aigua. Josep Lluís li va proposar fer un reportatge.
Thalassa va acompanyar l'Alfonso a Blanes, on va pintar el seu quadre submarí número vint-i-sis.
Al 2010 vam tornar amb l'Alfonso a Cuba, sent ja un pintor reconegut, i vam fer un periple pels fons submarins de l'illa: ell pintant i nosaltres gravant-lo de nou.

PINTANDO EN KENYA. PARQUE NACIONAL DE TSAVO.

Mi mujer y yo en el Parque Nacional de Tsavo. Kenia

CON DOS MASÁIS EN EL MERCADO DE MALINDI

PINTANDO EN KENYA

En la mañana del día 5 de agosto del año 2011 pinté varias obras en los fondos submarinos de la Reserva Marina Nacional de Malindi en Kenia. La más antigua de África. Se creó en 1979        (justo cuando yo realizaba el servicio militar en la Armada Española como buceador) para proteger un tramo de 213 Km2 de litoral, arrecifes costeros y mar abierto, entre el arroyo Mida y Malindi, pasando por Watamu. Albergan algunas de las mejores zonas de Kenia para bucear, con más de 300 especies de peces de arrecife y una gran variedad de invertebrados y aves marinas. En esta reserva crían las tortugas verde y carey y se han localizado tortugas golfina y laúd.

Hasta ese día nadie había pintado bajo las aguas de este maravilloso y salvaje país bañado por el Océano Índico.

Prestaron apoyo a mi trabajo los componentes  del  Diving Center “Blue Fin”, magníficos profesionales con una infraestructura correcta y con un trato humano y amigable. La entrañable Michela, Ángelo y Luisa y el resto de componentes del equipo, nativos la mayoría, dirigen un centro de buceo eficaz y serio. El italiano Lorenzo De Ponti especialista en el registro fotográfico de los nudibranquios de Kenia, me acompañó en las inmersiones realizando fotografías y videos sobre mi trabajo.

En las proximidades de esta zona desemboca el río Galana aportando sedimentos que en esta época del año –invierno- debido a las fuertes corrientes y la falta de visibilidad crea un ambiente submarino hostil y difícil para pintar en ese medio ya que una condición indispensable  es permanecer estático y poder ver.

La inmersión en “Papa Point” (traducido del swahili “Punto de Tiburón” pues suele verse entre otros escualos al temido tiburón blanco) resultó un reto a superar. El agua era turbia con una visibilidad de escasos metros. Me situé frente a dos formaciones coralinas que apenas se distinguían y soportando corrientes racheadas que se intensificaban con el paso de los minutos. Pinté una obra enigmática que recoge a la perfección aquella visión y aquel momento. Durante los últimos diez minutos del trabajo sobre el lienzo, Lorenzo De Ponti, tuvo que apuntalarme con su propio cuerpo ya que la fuerte corriente me impedía acabar el cuadro. Mientras tanto mi mujer María, hacía inmersión con la instructora de buceo también italiana Luisa. El plan previo a la inmersión era reunirse ambas en el fondo con Lorenzo y conmigo para ver el desarrollo del cuadro, pero no nos encontraron. Cuando Lorenzo y yo subimos al barco tuvimos que ir a recogerlas a varias millas  de distancia aproximadamente pues la corriente las había arrastrado a ese punto, que ellas señalizaron con la boya de descompresión. Gracias a ello las pudimos rescatar tras media hora de permanencia en superficie.

Los momentos vividos bajo las aguas de la Reserva Marina de Malindi forjaron un recuerdo imborrable y un  afecto imperecedero a Lorenzo De Ponti , al resto del equipo y a Kenia...¡mi amor eterno!.

                                                                                                                             Alfonso Cruz.

                                                                                                                             Mombasa. Kenia.